Les designers Markus Jehs et Jürgen Laub collaborent depuis plus de quatorze ans sous le nom de jehs+laub et sont installés à Stuttgart. Leur activité principale est la conception de meubles, de luminaires et d’intérieurs. En 1992, ils terminent leurs études à la Hochschule für Gestaltung (école d’enseignement supérieur des arts appliqués) à Schwäbisch Gmünd et décrochent le diplôme de design de produit avant de créer en 1994 le bureau de design jehs+laub.

À la question sur le fonctionnement d’une relation entre designers et fabricants, leur réponse est : « C’est comme père et mère. » Nouvelle question : « Qui est le père ? » Réponse des deux : « Le designer bien sûr ! » Laub : « Et le fabricant est la mère. C’est elle qui doit porter et développer le projet afin de donner naissance à l’enfant commun. »  

En 2010, un simple coup de fil fut à l’origine de la collaboration fructueuse de Brunner, fabricant de meubles du pays de Bade, et du studio de design italien Archirivolto. « Nous nous sommes présentés comme designers de chaises en plastique passionnés par leur métier, » explique Claudio Dondoli. Et le résultat fut là : peu de temps après, le modèle twin, première chaise en plastique de qualité, vit le jour.

Aujourd’hui, Roland Schmidt et Brunner partagent plus de 20 années d’histoire commune : « Brunner et moi-même nous lançons mutuellement des défis », précise Roland Schmidt. Tout doit s’harmoniser au final : l’esthétisme, la fonctionnalité, sans oublier la rentabilité. La conception s’apparente à une véritable partie de ping-pong. Brunner apprécie en cela la passion de Roland Schmidt pour les designs clairs et élégants, incroyablement pratiques sans que cela se voie pour autant.

Wolfgang C.R. Mezger donne corps à sa devise et à son ambition avec une équipe de designers qualifiés. Les grands axes des activités du designer industriel sont le Public Design, les aménagements ménagers, la cuisine, la salle de bains, le bureau et les espaces collectifs.

Après une formation de typographe et plusieurs projets musicaux, Wolfgang C.R. Mezger entreprend des études de design à l’école supérieure de création de Schwäbisch Gmünd, qu’il achève avec succès en 1979 par l’obtention de son diplôme ainsi que du Prix Braun 1980. Après son activité de designer indépendant, il ouvre en 1983 son bureau de design à Eislingen avant de déménager en 2007 à Göppingen.

À ce jour, son bureau a reçu plus de 50 prix internationaux de design, parmi lesquels :
Best Of Neocon, Chicago
Good Design Award, Chicago
Red Dot, Essen
Prix néerlandais du meuble, Amsterdam
Roscoe Design Award, New York
Design Center, Stuttgart
iF Design-Award, Hanovre

De 1981 à 1989, il fut chargé de cours dans différentes écoles supérieures de design à Berlin, Londres et pour terminer à Schwäbisch Gmünd.

Au milieu des années 90, Blasius Osko et Oliver Deichmann se sont inspiré du Berlin divisé qui attirait littéralement de nombreux jeunes créateurs. Après leurs études à l’université des arts à Berlin, ils entament leur collaboration professionnelle en 1998 et créent le studio de design « Die Wunschforscher ».

Des objets à la limite de la création, de l’invention et de l’art voient le jour. Parallèlement à ces objets, les créateurs développaient des concepts pour des événements de mode et de musique. En 2005, ils changent le nom de leur studio en « osko+deichmann ».

Les travaux de osko+deichmann ont déjà été exposés dans des institutions et musées renommés :  Louvre Paris, Vitra Design Museum Weil am Rhein et Berlin, Cube Gallery Manchester, MoMA Berlin, Guggenheim Museum Berlin, VIA Gallery Paris, Holon Museum et lors de la Design Biennale Saint-Étienne. En 2011, les designers berlinois ont démarré leur collaboration avec le fabricant de mobilier de collectivités Brunner.

Né en 1958 à Bochum, Martin Ballendat obtient son diplôme de design industriel à l’université Folkwang d’Essen en 1983. Depuis plus de 20 ans, il connaît un franc succès en tant que designer.
Après dix années de salariat en tant que responsable dans le secteur du mobilier, il crée son propre bureau de design qui compte entre-temps env. 12 salariés et deux sièges, en Autriche et en Allemagne.

Il s’ensuit des projets pour des fabricants de marque de renom dans 12 pays différents (dont Allemagne, Autriche, Italie, Royaume-Uni, Pays-Bas, Suisse, Etats-Unis…)

Martin Ballendat a remporté plus de 70 prix de design dont, entre autres, le Best of NEOCON Chicago / RED DOT / IF / « Best of the Best » du salon de Cologne, Focus-Gold LGA Stuttgart, ainsi que d’autres prix et distinctions en Italie, au Japon, au Royaume-Uni et aux Pays-Bas. Depuis 10 ans, il enseigne également en tant que professeur invité aux écoles supérieures de design à Graz et à Salzbourg.

Son bureau et atelier sont installés dans une villa d’Art nouveau rénovée, située à la frontière autrichienne. On y trouve également un studio CAO, un atelier de maquettes et un showroom.

Développement de produits et de systèmes de produits qui ont du sens et qui s’accordent harmonieusement avec la fonctionnalité utilitaire et écologique et l’émotivité. Gerhard Reichert travaille dans des contextes complexes globaux et accumule diverses expériences dans des branches économiques et marchés différents. Ses clients profitent de ces expériences fructueuses et des synergies qui en résultent – la qualité de la pensée.

Après avoir fini ses études de génie mécanique, il entame des études de design de produits d’équipement à la Staatlichen Akademie der Bildenen Künste à Stuttgart.
De 1993 à 1997, il fut chargé de projet chez MH Design Engineering en Allemagne et en Suisse,
de 1997 à 2004, chargé de projet au Studio De Lucchi à Milan. Pendant ses années à Milan, il crée son propre studio de design, où l’on développe aujourd’hui entre autres du mobilier de bureau, de la technique médicale, des produits d’équipement, des luminaires et de la technique d’éclairage, relié est en partie au processus global, du concept jusqu’à la réalisation.

Les produits développés, entre autres pour les marques Artemide, Armani, Brunner, iGuzzini, Leifheit, Molteni, sont commercialisés en partie dans le monde entier, nombreux sont ceux qui ont été distingués par un prix de design.
De 2004 à 2007 il a enseigné le design à l’école supérieure d’Aix-la-Chapelle.

Depuis 2007, il est professeur et responsable de filière pour la création de produits à l’école supérieure de création de Schwäbisch Gmünd.

 Plus un produit et fonctionnel et émotionnel, plus on l’apprécie et plus on l’utilise et préserve l’environnement.

Né en 1942 à Düsseldorf, Thomas M. Fürst fait des études à l’université technique d’Aix-la-Chapelle (études parallèles : Steinbach, Mehnert, Bart et Bartels) de 1963 à 1967. Il fait ses premières expériences dès ses années d’études auprès du professeur Gottfried Böhm à Cologne, « prix Nobel » de l’architecture.

Depuis 1980, il est président de l’AIV Architekten- und Ingenieurverein Düsseldorf (association des architectes et des ingénieurs Düsseldorf). Après 38 années d’activités couronnées de succès dans le cabinet d’architecture HPP Hentrich-Petschnigg & Partner KG à Düsseldorf, Thomas M. Fürst devient en 2006 associé gérant de la société Fürst Architects GmbH.

1962 naissance à Schleswig, Allemagne

1988 designer pour Castelli S.p.A. et au studio Giancarlo Piretti, Italie

1990 diplôme en design industriel à l’Académie des Art Muthesius à Kiel, Allemagne

1990-1992 designer pour Tecno S.p.A., Italie

1992-1996 designer pour Wiege Wilkhahn-Entwicklungs GmbH, Allemagne

depuis 1997 designer indépendant, travaille avec plusieurs sociétés internationales

Prix

Design Champion Design Center Stuttgart 1er prix, Allemagne 1991 Admission pour une exposition permanente au Stedeljik Museum of Modern Art à Amsterdam, Pays-Bas 1994

Design-Week-Award Great Britain 1er prix, Royaume-Uni 1995

IF Hannover Product Design Award Best of category, Allemagne 1995, 1996, 2006, 2007

IDEA- Gold Industrial Design Excellence Award, Etats-Unis 1996

Bundespreis Produktdesign (Prix fédéral du design de produit), Allemagne 1998

Japanese Good design Award, Japon 1999

Red dot décerné par le Design Zentrum NRW, Allemagne 1992, 1995, 1997, 1998, 2001, 2002, 2003, 2006, 2010

Best of Neocon Gold Medal, Etats-Unis 2005, 2010

Le cabinet de renommée internationale et maintes fois récompensé, Ippolito Fleitz Group, implanté à Stuttgart, Berlin et Shanghai, se voit lui-même comme une corporation d’« identity architects ». Le message exprimé ainsi au travers de nombreux projets est celui d’un nouveau départ, d’un changement ciblé, du bouleversement des perspectives familières. Ce faisant, la nouveauté marquante naît souvent de l’autodéfinition du travail interdisciplinaire entre architecture intérieure, design de produit et branding – et ainsi des influences mutuelles et des idées.

Brunner a su reconnaître cette énergie, et ce pas seulement depuis la coopération engagée pour PARA VERT. Les développements remarquables dont a bénéficié la marque sont accompagnés depuis des années par l’entreprise de Stuttgart, à travers la participation croissante à des salons au rayonnement national et international, l’aménagement de nouvelles salles d’exposition, à travers des projets de communication ou grâce à la coopération engagée dans le domaine de l’aménagement intérieur.

Tilla Goldberg, à la tête de la conception des produits chez Ippolito Fleitz Group a propulsé ce partenariat vers une nouvelle dimension avec le prototype du PARA VERT:

«Brunner et nous partageons la même perception du changement radical, notamment en ce qui concerne les nouveaux mondes du travail. Nous avions imaginé un produit qui ne s’intégrait pas de prime abord dans la gamme de produits de Brunner – mais d’autant plus dans l’aptitude de la marque à proposer de nouvelles solutions pour les espaces et les personnes – et nous semons désormais ces nouvelles idées avec PARA VERT.»